top of page

Konsept BLANDEDE FØLELSER

   Svetlana Rezvaya maler det som ikke gjelder den generelle økologien på jorden, men økologien til en person. Kunstneren utforsker tema Menneskelige følelser og kjører konseptprosjektene.

 

Konsept Blandede følelser er et resultat av kunstnerens Svetlana Rezvayas mange undersøkelser. Kunstneren har fordypet seg i hvordan menneskelige følelser sammenstilt med personlige følelser kan projiseres på lerretet. Dette er en metafysisk, abstrakt måte å utforske det vi kan kalle menneskets sjel.

Som element i komposisjonen bruker Rezvaya menneskelige figurer kombinert med masker. Farger spiller en stor rolle når hun beskriver følelser og samspillet mellom disse på lerretet. Hvitt, rødt og sort er viktige i mange kulturer. Fargene uttrykker følelse, emosjon og energi i skikkelsene og former et kunstnerisk uttrykk. Rødt beskriver lidenskap, sort symboliserer uvitenhet, uhøflighet og ondskap. Hvitt er det rene og pene - det er godhet.

Betrakteren inviteres til å reflektere omkring og diskutere kunstnerens budskap. Kunstneren bruker olje-og akrylteknikker og abstrakte, figurative elementer. Kunstneren liker å kombinere maleri og tegning som danser og blandes med hverandre på lerretet. Kunstneren synliggjør følelser som alle opplever, men ikke makter å beskrive med ord.

Kjøp original kunst i Oslo hos Svetlana Rezvaya eller her i nettbutikken!

Publikasjonen i avisa Aftenposten om utstillingen av Svetlana Rezvaya
Publikasjonen i avisa Aftenposten
onsdag, 8.mai 2019
portrett av en dame

Maleriet Blandede følelser. Det er Portrett av en kvinne i surrealistisk stil.
Kunstneren synliggjør følelser som alle opplever, men ikke makter å beskrive med ord. Maleriet har fargerik uttrykk .

to mennesker er kledd i karnevalskostymer.

Maleriet "Godt og ondt er to deler av en sjel". Komposisjonen består av to menneskelige figurer kombinert med masker.  Figurer og fargene uttrykker følelser, emosjon og energi i skikkelsene og lager et kunstnerisk uttrykk.  Sort symboliserer uvitenhet, uhøflighet og ondskap. Hvitt er det rene og pene - det er godhet. Når ondskap smiler, godhet gråter. Både positiv og negativ følelser, Godt og ondt, er to deler av en sjel. Surrealistisk stil.

To ansikter med blå og hvit masker på.

Maleriet Kontrasterende følelser. Den bibelske historien ble inspirasjonen til dette maleriet. Man ser på bildet to personer som har på seg hvite og svarte masker. Farger spiller en stor rolle i beskrivelsen av positive og negative følelser. Svart symboliserer ondskap. Hvitt er rent og vakkert - det er godhet. Både positive og negative følelser er to deler av en menneskelig sjel. Det er symbolsk stil.

To personer stor og klemmer hverandre

Maleriet "Snu misunnelsen til raushet".  En hvit figur klemmer en rød figur. Fargene beskriver følelser og samspillet mellom disse to på lerretet. Hvitt er det rene og pene - det er godhet, raushet. Rødt symboliserer lidenskap, misunnelse. Både positiv og negativ følelser er to deler av en sjele. Når den hvite figuren klemmer den røde figuren, fylles sjelen ut med lyse og positive følelser.

To gutter danser

Maleriet "Følelse danser" viser oss Følelser/ Lidenskap og Ondskap/ som danser. På maleriet ser vi to menneskeskikkelser som danser. De har på seg masker og røde og svarte skjørt. Kunstneren bruker farger som symboler på følelser. Farger beskriver følelser og samspillet mellom dem på lerretet. Hvitt, rødt og svart er viktig i mange kulturer. Rødt beskriver lidenskap, svart symboliserer uvitenhet, uhøflighet og ondskap. Hvitt er rent og vakkert - det er godhet.

ei jente løper

Maleriet "Følelse svever i lufta". Kunstneren maler følelser ved hjelp av menneskelige figurer. Følelse kan flyte i luften. Farge, bevegelse og rytme er i fokus. Kunstneren har malt en kvinneskikkelse som flyter i luften. Det kan være følelser av glede eller sjalusi, raushet og vennlighet eller grådighet eller forskjellige andre. Surrealisme.

en krypende man

Den krypende følelse

På maleriet ser vi en figur som kryper. Den krypende følelse er menneskelig følelse som kan stille krype til mennesker. Som element i komposisjonen bruker kunstneren menneskelig figur kombinert med masker. Farger spiller en stor rolle når kunstneren beskriver positive eller negative følelser og samspillet mellom disse på lerretet.

Portrett av sjelen

 Sjelen

 Kunstneren mener at følelser bor i menneskesjelen. 

 Abstrakt maleriet med svarte, hvite og rød farger.

KONSEPT   En felle for følelse

Svetlana Rezvaya undersøker hvordan menneskelige følelser sammenstilles og kan projiseres på lerretet. Følelser plager og gleder mennesker, de fanger oss i dype feller og rører oss opp. Svetlanas malerier har fargerike uttrykk og inviterer betrakteren til refleksjon.

En jente sitter og tenker på noe

Følelse av tvil

Følelse av glede. En dame danser

Følelse av glede

Ei jente sitter på stolen.

Følelse av forventning

En gutt danser.

Grip lykken

Sjakkdronning. Figuren av en kvinne
Arlecchino. En figur
 Ei jente sitter og  ser på siden

Følelse av spenning

Aftenposten's publikasjon/ tekst om utstilling av S. Rezvaya

Følelse av åpenhet

bottom of page